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miércoles, 30 de junio de 2010

the b-52s



The B-52's son una banda de New Wave y Rock formada en la ciudad de Athens, Georgia, un importante centro de rock alternativo. El nombre de la banda viene del avión Boeing B-52, bombarderos usados por la Fuerza Aérea de los Estados Unidos, pero también se refiere al peinado apodado B-52 por su semejanza con la nariz del avión, aunque otra teoría refiere a que el origen del nombre de la banda no está relacionada con el famoso bombardero americano, sino con un sueño que tuvo Ricky Wilson donde figuraba una banda con el nombre B-52's. Durante los primeros años de la banda, las cantantes Cindy Wilson y Kate Pierson solían llevar estos peinados


The B-52's

Información personal
Origen Atlanta, Georgia, Estados Unidos
Información artística
Género(s) New Wave
Pop Rock
Dance-pop
Rock Psicodélico
Dance
Período de actividad 1976 - 1994
1998 - presente
Discográfica(s) Warner Bros. Records
Astralwerks
Miembros
Fred Schneider
Kate Pierson
Cindy Wilson
Keith Strickland

viernes, 18 de junio de 2010

the ramones


Ramones fue una banda de punk formada en Forest Hills, en el distrito de Queens, Nueva York, Estados Unidos, en el año 1974.

Pioneros y líderes del naciente punk rock,[1] [2] cimentaron las bases de este género musical con composiciones simples, minimalistas, repetitivas y letras muy simples o incluso sin sentido, en clara oposición a la pomposidad y la fastuosidad de las bandas que triunfaban en el mercado de los años 1970:[3] [4] los largos solos de guitarra, las complejas canciones de rock progresivo y sus enigmáticas letras.[5] Su sonido se caracteriza por ser rápido y directo, con influencias del rockabilly de los años 1950, el surf rock, The Beatles, The Velvet Underground, las bandas de chicas de los 60's como The Shangri-Las y el garage proto-punk de MC5 y The Stooges.[6]

Ramones lideró la primera ola del punk en Nueva York, compartiendo el escenario del CBGB con Patti Smith, Television, Talking Heads, Johnny Thunders and the Heartbreakers, Blondie y Richard Hell, entre otros, y sirviendo de inspiración para la gran mayoría de las bandas de punk surgidas en la década de los 70.[7] Siendo una de las bandas más importantes de la historia del rock, su influencia se percibe en casi todas las formaciones de punk posteriores.[8] [7]

A lo largo de su carrera, los Ramones publicaron 14 discos de estudio y varias recopilaciones y discos en directo, haciendo un total de 21 álbumes. A pesar de su fama actual, el grupo sólo consiguió un disco de oro gracias al recopilatorio Ramonesmania en 1988, y sólo dos de sus álbumes consiguieron sobrepasar el top 50 en el Billboard estadounidense.[9] Ninguno de sus sencillos consiguió repercusión comercial.[2] La banda se disolvió en 1996. Tres de sus cuatro miembros originales (Joey Ramone, Johnny Ramone y Dee Dee Ramone) murieron en un intervalo de ocho años desde la desaparición de la banda. En 2002 el grupo fue incluido en el Rock & Roll Hall of Fame.


Estilo
Los Ramones formaron parte de la primera ola del punk, que tuvo a la ciudad de Nueva York como uno de sus centros neurálgicos, junto con Londres.[2] Además de los Ramones, surgieron en Nueva York otros grupos de punk como Television, Blondie o Talking Heads y artistas como Richard Hell y Patti Smith, pero que sonaban distintos a los Ramones.[1] Mientras estos grupos eran más intelectuales y concebían la música que hacían de un modo más artístico, los Ramones componían canciones muy cortas de un puñado de acordes con letras muy simples o incluso sin sentido.[1] El resultado fue una fórmula que volvía a las raíces del rock and roll de los 50 y 60,[32] [2] antes de la llegada de los Beatles, pero con un tempo considerablemente más rápido que el de este género y que sonaba como algo totalmente nuevo.[1]

La música minimalista, ruidosa y rápida está influida por la música pop con la que los miembros de la banda crecieron en la década de los años 50 y 60, como The Beach Boys, The Kinks, The Who,[7] The Beatles y The Rolling Stones, así como algunas de las bandas de proto punk como The Stooges y New York Dolls.[6] También significa una reacción contra el rock complejo y muy producido de los 70, con exponentes como Led Zeppelin o los artistas de rock progresivo y que dominaban las listas de popularidad en esta década. Los Ramones fueron considerados como los líderes de la escena punk, gracias en gran medida a sus cuatro primeros álbumes, que constituyeron la base sobre la que se asentaron las demás bandas de punk posteriores.[1] Este sonido influyó en buena medida al de la nueva ola del heavy metal británico que surgió en Gran Bretaña a mediados y finales de los 70, con bandas como Motörhead (que compuso la canción "R.A.M.O.N.E.S."), Judas Priest y Iron Maiden, así como al speed metal.[2] La carrera de los Ramones en los años 80 se adentró en los terrenos del hardcore punk, con álbumes como Too Tough to Die o Halfway to Sanity, ejerciendo también una considerable influencia en este género.[2]

Los Ramones y el resto de grupos de punk posteriores ayudaron a trasladar el rock de estadio a clubes más pequeños de acuerdo con la filosofía más simple que predica este género musical.[2] En escena, la banda siempre se colocaba de cara al público, teniendo el bajista y el guitarrista las piernas abiertas y el instrumento inclinado entre ellas. A Johnny Ramone no le gustaban los guitarristas que tocaban mirando hacia la batería, el amplificador o cualquier otra cosa que no fuera el público

the who




The Who es una banda inglesa de rock formada en 1964. Originalmente se llamaba The Detours, aunque poco después adoptarían el nombre de The High Numbers para más adelante pasarse a llamar The Who.

La formación original del grupo en 1975, de Izqda a Dcha: Roger Daltrey, John Entwistle, Keith Moon y Pete Townshend










Información personal
Origen Londres, Inglaterra
Información artística
Género(s) Rock and roll, hard rock, pop rock, rock, álbum rock, rock psicodélico, ópera rock.[1]
Período de actividad 1962–1983
1989
1996–1997
1999–actualidad
Discográfica(s) MCA Records
Decca Records
Track Records
Miembros
Formación clásica:
Pete Townshend
Roger Daltrey
John Entwistle
Keith Moon
Formación actual:
Pete Townshend
Roger Daltrey
Zak Starkey
Simon Townshend
Pino Palladino
John "Rabbit" Bundrick
Antiguos miembros
Kenney Jones
Colin Dawson
Gabby Connolly
Doug Sandom
Simon Phillips

La banda nació en Londres, Inglaterra. La alineación "clásica" estaba compuesta por Roger Daltrey (voz), Pete Townshend (guitarra), John Entwistle (bajo) y Keith Moon (batería). Townshend era el principal compositor: escribió la mayor parte de las canciones de la banda y fue el responsable de los conceptos e historias de álbumes como Tommy y Quadrophenia y el proyecto Lifehouse. Entwistle también compuso una parte importante de las canciones de The Who, y fue responsable de algunos temas importantes de la banda, en los que cantó (Townshend solo cantaba en algunas de sus propias canciones).

De esa alineación sólo quedan vivos Pete Townshend y Roger Daltrey ya que Keith Moon falleció por sobredosis de pastillas en 1978 (por lo que fue reemplazado por Kenney Jones) y John Entwistle por un ataque al corazón en 2002.

El grupo es considerado uno de los más influyentes en la historia del rock, y ha sido descrita como "una de las bandas más innovadoras y poderosas en la historia del rock".[2] La banda es pionera del concepto de ópera rock, y se la considera precursora de subgéneros como el punk y el britpop.

jannis joplin

Janis Joplin nació en 1943 en Port Arthur, Texas, donde realizó sus primeros estudios. Comenzó carrera en la Universidad de Texas, donde colaboraba con una banda llamada 'Waller Creek Boys', en la que se mezclaba el blues con el rock. Por aquel entonces ya era preocupante su adicción al alcohol.

En 1963 Janis Joplin se fue a San Francisco, donde cantaba en locales nocturnos de poca monta. Allí se aficionó a las anfetaminas y sus amigos la devolvieron a casa dos años más tarde.

En 1966 regresó a San Francisco y se unió a la banda 'Big Brother And The Holding Company'. Se hicieron muy conocidos en la ciudad. El prestigió de Janis Joplin creció, y llegaron a tocar en el 'Monterrey Pop Festival', lo que les valió que una importante discográfica se fijara en ellos y les propusiera publicar un disco.

Pronto editaron un disco, el segundo de la banda, que se convirtió en un gran éxito: 'Cheap Thrills'.

En 1968 Janis Joplin abandonó el grupo por discrepancias con el resto de los miembros. El éxito no les sentó demasiado bien.

En 1969, Janis Joplin dio un paso adelante creando un grupo llamado 'Janis and the Joplianaires', junto al 'Big Brother' Sam Andrew y un puñado de buenos músicos. Posterormente cambiarían el nombre de la banda por el de 'Kozmic Blues Band'.

Con la 'Kozmic Blues Band' grabó un nuevo álbum: 'I Got Dem Ol'Kozmic Blues Again, Mama!', el cual fue recibido con frialdad por el público. Además, los conciertos en directo eran un desastre. A pesar de que en el disco se notaba el mal estado de Janis, víctima de su consumo desmedido de alcohol, el disco tenía alguna buena interpretación de la vocalista.

Su fama se fue deteriorando poco a poco y comenzó a darle a la heroína, que se llevaría su vida por delante el 4 de octubre de 1970, cuando falleció en Los Angeles por una sobredosis.

A título póstumo se publicó el último disco en el que estaba trabajando, 'Pearl', que contaba con colaboraciones de Kris Kristofferson y de Bobby McGee, además de una renovada 'Kozmic Blues Band'

the horrors


The Horrors es una banda de Garage Rock británica formada en Southend, Inglaterra, en el verano de 2005. Lanzaron su álbum de debut Strange House el 5 de marzo de 2007, el cual alcanzó el puesto número 37 en las listas británicas. Su siguiente álbum, Primary Colours, vio la luz el 4 de mayo de 2009, y alcanzó el puesto número 25 en las listas de discos más vendidos del Reino Unido
Origen
Su origen de la banda se remonta a comienzos de la década de los 2000, cuando Rhys Webb hace amistad con Faris Rathbone y Tom Cowan (Que habían ido juntos a la escuela pública Rugby School) en el circuito musical londinense y del área de Southend, gracias a un interés común en la música garajera y oscura de los 60. En el 2005, forman la banda, uniéndose a ellos Joshua Von Grimm y Joseph Spurgeon. El grupo se forma en torno al club underground Junkclub, del que era copropietario Rhys Webb. Su primer concierto consistió en dos versiones: "The Witch" de The Sonics y "Jack the Ripper" de Screaming Lord Sutch; esta última aparece como primer tema en su disco de debut Strange House. La canción mas conocida es "Draw Japan" ken your tickit sok

Sheena is a parasite
Con este single, The Horrors empezaron a ganar gran popularidad en el Reino Unido. El video musical fue dirigido por Chris Cunningham y protagonizado por la actriz nominada a un óscar Samantha Morton. De menos de dos minutos de duración y realizado con un bajísimo presupuesto, recupera al Cunnigham más serie B y fue enseguida vetado por MTV Reino Unido, debido al excesivo uso de luces estroboscópicas y al contenido gore:[1] la joven que lo protagoniza se revuelve ante el espectador mostrando y arrojando sus vísceras de parásito. En parte debido al éxito de "Sheena is a Parasite", The Horrors participaron en el NME Awards Indie Rock Tour junto a The View, Mumm-Ra y The Automatic, lo cual les ayudó a dar a conocer su propuesta musical.

Strange House
Habiendo publicado su álbum de debut Strange House en marzo de 2007, la banda se lanza a su promoción en una extensa gira mundial que se extiende a numerosos festivales de verano como Glastonbury, The Carling Weekend , el Summer Sonic Festival japonés, el Splendour in the Grass en Australia , el manifest en mexico City o el Festival Internacional de Benicàssim. The Horrors también aparecieron en el excéntrico programa "The Mighty Boosh" de la BBC 3 en diciembre.

La banda ha anunciado el lanzamiento de un próximo single (que se rumora va a ser una versión del "Dance" de Suicide) y un nuevo disco en marzo de 2008.

En la edición del festival de cine de Sundance de enero de 2008, The Horrors presentaron "Counting in fives", un documental de su gira por Estados Unidos.

Primary Colours
De la mano de Geoff Barrow (productor de Portishead) The Horrors opta por un sonido más propio de la década de los '70 siendo comparado con bandas como como Joy Division, Bauhaus, Neu!, The Cure y hasta Kraftwerk. La famosa revista NME describió a Primary Colours como una "expresión de la experiencia del LSD". Sea Within A Sea fue su primer single cuyo video fue televisado públicamente en su sitio web el 17 de marzo de 2009, el cual rápidamente comenzó a ganar popularidad en internet siendo este video uno de los más vistos de la banda en Youtube. Este single fue también ubicado en el segundo puesto de "Las mejores canciones del 2009" en la página de la revista NME, la cual también nombró a Primary Colours como el Disco del Año.

Fanzines
Ellos mismos compilaron un fanzine para la gente que asistió al NME Rock and Roll Riot Tour. Contaba con una sección de "bandas de la A la Z" escogidas por Spider Webb, otra de "cómo distorsionar tu pedal de efectos" escrita por Joshua Third, "Cómo hacer tus propios jeans entubados" por Coffin Joe, una guía de Tomethy Furse sobre las bandas y las canciones del disco gratuito que acompañaba al fanzine; todo éste ilustrado por Faris. La revista se llamó "Horror Asparagus Stories" (llamada así por una de las canciones de The Driving Stupid incluida en el disco).

Para el NME Indie Rock Tour, compilaron otro fanzine para los asistentes. A éste lo acompañó un disco llamado "Spider Webb's Sounds from Outer Space". Se incluyeron los artículos "Cómo construir tu propio pedal" por Joshua, "Coffin Joe's Beat Step Part 1" y una guía de Tomethy sobre los talleres radiofónicos de la BBC. Todas las ilustraciones fueron de Faris también.

Miembros
Faris Rotter (Faris Badwan) - voz
Joshua Third (Joshua Third)[1] (formalmente Von Grimm) (Joshua Hayward) - guitarra
Tomethy Furse (Tom Cowan) - bajo
Spider Webb (Rhys Webb) - órgano
Coffin Joe (Joseph Spurgeon) - batería

cryptopsy

Cryptopsy es una banda de death metal procedentes de Montreal, Quebec, Canadá formada en 1992.


Información personal
Origen Montreal, Quebec, Canadá
Información artística
Género(s) Technical Death Metal (1992-2007)
Deathcore (2007-)
Período de actividad 1992 – actualidad
Discográfica(s) Century Media
Gore
Invasion
Wrong Again
Displeased
Web
Sitio web http://www.cryptopsy.net
Miembros
Matt McGachy
Alex Auburn
Christian Donaldson
Maggie Durand
Eric Langlois
Flo Mounier.
Antiguos miembros
Mike Atkin
John Todds
Kevin Weagle
Dave Galea
Steve Thibault
Martin Fergusson
Miguel Roy
Mike DiSalvo
Martin Lacroix
Jon Levasseur
Daniel Mongrain
Lord Worm

Historia
La banda fue fundada en 1992 por el guitarrista Steve Thibault y el vocalista Lord Worm. La banda rápidamente recluto al bajista Kevin Weagle. En 1993, la banda lanzó su demo debut Ungentle Exhumation. Este demo fue relanzado por la marca local Gore Records (después llamada Great White North). Este lanzamiento les genero algo de atención en el death metal underground, así como en la marca alemana Invasion Records.

Al año siguiente, Kevin Weagle fue reemplazado por Martin Fercuson, y Dave Galea se va para ser reemplazado por Jon Levasseur. Esta alineación grabo en 1994 su álbum debut, Blasphemy Made Flesh, que fue primero lanzado independientemente y después licenciado por Invasion Records. Sin embargo, debido a dificultades y desacuerdos con Invasion Records, quienes terminaron colapsando a causa de problemas financieros, el álbum quedo en posesión de la marca holandesa Displeased Records. Después de una exitosa gira para promocionar Blasphemy Made Flesh, el guitarrista Steve Thibault deja la banda. El bajista Martin Fercuson fue también reemplazado por el ahora bien conocido bajista de death metal Eric Langlois, cuyo estilo incorpora funk en el metal extremo de Cryptopsy.

En 1996, la alineación de Lord Worm, Flo Mounier, Jon Levasseur y Eric Langlois lanzo el álbum None So Vile en la marca sueca Wrong Again Records. Este álbum toma los elementos extremos y técnicos más lejos que el último álbum y es considerado una prueba de technical brutal death metal. El riffeo de Jon Levasseur fue complejo y difícil de quitar a altas velocidades, aun tenia un tono muy pegadizo a través del álbum. Su guitarra líder consiste en solos muy rápidos y complejos, con obvia influencia de guitarristas como Chuck Schuldiner. Aunque Jon Levasseur maneja todas las partes de guitarra en el álbum, un segundo guitarrista llamado Miguel Roy se unió a la banda para el tour. El álbum None So Vile es también considerado uno de los discos más brutales de la historia junto al Butcher The Weak de Devourment, debido especialmente a la habilidad de Flo Mounier en la batería y la incomprensible voz de Lord Worm.

Después del tour para promocionar None So Vile, Lord Worm deja la banda, enfocándose en su carrera como maestro de inglés. La banda había tenido algunas diferencias musicales también, mientras el resto de la banda esperaba desarrollarse y expandirse mas, Lord Worm expresaba un disgusto por el camino experimental que Cryptopsy había tomado.

A principios de 1997, el nuevo vocalista, Mike DiSalvo, entra a la banda. El era un estadounidense de Boston y fue aprobado por Lord Worm para ser el nuevo vocalista. Mike DiSalvo usa un estilo vocal diferente del de Lord Worm, y tiene una voz más inteligible, algo menos extrema y más hardcore. En julio de 1997, la aparición de Cryptopsy en el Milwaukee Metalfest XI ganó la atención de muchos metaleros estadounidenses, así como una gran marca, Century Media.

El siguiente álbum de Cryptopsy, Whisper Supremacy, fue lanzado en Century Media en 1998, y presenta a Miguel Roy en la segunda guitarra. Este disco lleva el estilo de Cryptopsy más lejos, incorporando algunos elementos de Jazz-fusion, muy evidente en la canción "Cold Hate, Warm Blood". Algunos critican el estilo vocal de Mike DiSalvo, citando que era muy similar al de los vocalistas de hardcore y prefieren el estilo más extremo de death metal de Lord Worm, mientras que algunos prefieren la presencia vocal más accesible de DiSalvo. El tour para promocionar Whisper Supremacy también lleva a la banda a su primer viaje por los Estados Unidos, incrementando su base de fans significativamente.

Cryptopsy lanzó su cuarto álbum de estudio ...And Then You'll Beg, en el 2000. El álbum presenta un nuevo guitarrista, Alex Auburn, reemplazando a Miguel Roy. Alex también toca más solos, y después reemplazaría a Levasseur como guitarrista principal. Este álbum es visto como un poco menos extremo que álbumes previos, pero es más experimental y técnico que nunca. Este álbum también incorpora más elementos progresivos a su música. Después de la primera parte del tour, Mike DiSalvo deja la banda para vivir una vida familiar con su novia en Montreal y con un hijo en camino. Un nuevo cantante tenia que ser reclutado para el tour europeo y japonés.

En el 2001, un fan de Cryptopsy de Montreal, Martin LaCroix, tomo la posición de cantante. Su estilo fue visto por muchos fans entre los estilos de Lord Worm y Mike DiSalvo, haciéndolo una conveniente elección para liderear la banda. En julio de 2002, Cryptopsy toco su primer concierto en su pueblo natal (Montreal) en cuatro años, y atrajo una audiencia de más de 2000, que es mucho para un concierto de death metal. El concierto fue grabado y lanzado como un álbum en vivo, None So Live, en mayo de 2003. Este lanzamiento fue la única contribución de LaCroix a la discografía de Cryptopsy.

Después en 2003, se anunció que Lord Worm, vocalista original de Cryptopsy, se había reunido con la banda. En el verano del 2004, Cryptopsy toco en Montreal, y continuo un tour completo por Canadá el 7 de septiembre, con el anterior guitarrista Miguel Roy en ausencia de Jon Levasseur. Comenzando el 9 de octubre, Daniel Mongrain, guitarrista de Martyr y Gorguts, se encargó de la segunda guitarra para las fechas en vivo.

El 31 de enero de 2005, Jon Levasseur anuncia que pierde intereres en la música extrema y amigablemente deja Cryptopsy. Daniel Mongrain permanece en la guitarra para el tour Back to the Worm. Después de que el tour se completara Mongrain deja la banda. Se anunció que el siguíente álbum de Cryptopsy, Once Was Not, seria lanzado el 18 de octubre de 2005. El álbum presenta a Lord Worm, Flo Mounier, Eric Langlois, y Alex Auburn tomando todas las guitarras excepto en el track "Luminum". El 28 de Septimebre fue anunciado que el nuevo guitarrista de gira seria Christian Donaldson de Mythosis. La banda completa un tour por Estados Unidos con Suffocation, Despised Icon y Aborted.

Christian Donaldson fue contratado como miembro permanente de la banda después de su segundo tour por Europa, Reino Unido y Escandinavia.

El 23 de 2007, Criptopsy anuncia que Lord Worm fue sacado de la banda y que la banda busca nuevo vocalista. El grupo anuncia que busca a alguien que pueda cantar limpio y que también pueda gruñir y gritar.

En 2008 Cryptopsy grabó un nuevo álbum de estudio llamado The Unspoken King, el disco fue bastante criticado por cambiar completamente el estilo de la banda, añadiendo voces limpias y un sonido totalmente deathcore, a lo que muchos fans llamaron "una blasfemia contra ellos mismos". Sin embargo a pesar del cambio, la banda sigue manteniendo en este disco la técnica y la calidad musical por la que es conocida.

El baterista y líder de la banda Flo Mounier dijo en una entrevista que Cryptopsy aun sigue buscando su verdadero sonido y que era la primera vez que habían podido experimentar con voces limpias, lo que tranquilizo en cierto modo a algunos fans ya que sospechan que en el nuevo material de la banda se vuelva a los inicios.

lunes, 14 de junio de 2010

the doors


The Doors fue un grupo de rock, formado en Los Ángeles (California, Estados Unidos) en julio de 1965 y disuelto en 1973, que junto con bandas como Jefferson Airplane, Grateful Dead y los mismos Beatles, se convirtió en los máximos exponentes de la psicodelia de los años 60.


Información personal

Origen Estados Unidos, Los Ángeles
Información artística
Género(s) Rock & roll, rock psicodélico, rock ácido, hard rock, blues rock
Período de actividad 1965 – 1973
Discográfica(s) Elektra Records
Web
Sitio web www.thedoors.com
Miembros
Jim Morrison †
Ray Manzarek
John Densmore
Robby Krieger

Estilo
El estilo musical de la banda se basa en una mezcla de blues y psicodelia. Manzarek aporta elementos de música clásica y del blues (por la influencia de sus padres); Krieger, del flamenco y el baterista, del jazz junto con aportes latinos. Las letras del grupo, compuestas principalmente por Jim Morrison, se apartan en buena medida de las convenciones del pop de su época. En los textos de los primeros discos (The Doors, Strange Days), el elemento visionario propio de la psicodelia aparece expresado en imágenes que beben de la tradición romántica y simbolista, actualizándola con guiños al existencialismo y el psicoanálisis. Es destacable en referencia a lo anterior el gusto de Jim Morrison por la poesía de los simbolistas franceses, como Rimbaud o Verlaine. En los últimos discos, como L.A. Woman, la lírica de Morrison evoluciona hacia letras más sencillas e inmediatas, al estilo del blues.

viernes, 11 de junio de 2010

led zeppelin



Led Zeppelin fue un grupo inglés de rock, considerado uno de los más importantes de ese género y uno de los más populares durante la década de los setenta. Fue fundado en 1968 por el guitarrista Jimmy Page, quien había pertenecido a The Yardbirds, al incluir en su formación a John Paul Jones como bajista y teclista (al que Page conocía de trabajos anteriores con The Yardbirds), al vocalista Robert Plant y a John Bonham a la batería (que había coincidido con Plant en The Band of Joy).

Led Zeppelin presentó elementos de un amplio espectro de influencias, como el blues, el rock and roll, el soul, la música celta, la música india, la árabe, el folk, e incluso el country.

Más de treinta años después de la disgregación de la banda en 1980, la música de Led Zeppelin continúa vendiéndose, disfruta de una amplia difusión radiofónica, y ha demostrado ser una de las bandas más influyentes en la música rock. Hasta la fecha, ha vendido más de 300 millones de álbumes en el mundo,incluidos 120 millones sólo en los Estados Unidos, y es la banda con más discos de diamante (otorgados cada diez millones de ventas) de la historia de la música, junto a The Beatles. Los discos con esta certificación son: Box Set (diez millones), Led Zeppelin II (doce millones), Led Zeppelin IV (veintitrés millones), Houses of the Holy (once millones) y Physical Graffiti (quince millones).

Estilo
Led Zeppelin ha sido una de las más influyentes formaciones dentro del desarrollo del hard rock, sentando a su vez las bases de lo que después sería conocido como heavy metal junto con grupos como Black Sabbath o Deep Purple durante la década de 1970. Esto último vino dado con la publicación del disco debut de la banda, Led Zeppelin I, en 1969, el cual incluía un sonido mucho más duro y contundente que el de muchas bandas de la época sin abandonar el sonido orientado hacia el blues presente en el anterior grupo de Jimmy Page, The Yardbirds, en el que se explotaba más dicha tendencia. Durante toda su discografía también se puede observar trazos de música psicodélica heredada de músicos como Jimi Hendrix. El sonido presente en el siguiente trabajo de la formación, Led Zeppelin II, continúa con el sonido de su antecesor mezclando blues, hard rock y psicodelia a partes iguales. El primer cambio de rumbo dentro de la discografía de la banda se da en Led Zeppelin III, en el que el estilo más acústico y folk predomina a lo largo de gran parte de las canciones incluidas en el trabajo, aunque sin abandonar el hard rock presente en los dos anteriores discos del grupo. Sin embargo, el trabajo más importante en la carrera del grupo es para muchos Led Zeppelin IV. Dicha observación viene respaldada por el número de ventas del disco, hasta la fecha el más exitoso de Led Zeppelin en este campo, gracias en gran medida a la inclusión de Stairway to Heaven, la canción más famosa de la banda. El álbum está considerado como pieza clave en la posterior evolución del rock. Después de la publicación del cuarto trabajo del grupo, éstos editan Houses of the Holy, en el que se fusiona el hard rock y el blues con elementos tomados del reggae o del funk. De vuelta de nuevo a sus raíces, la banda publica Physical Graffiti bajo la constante estilística de los trabajos de debut, así como Presence y In Through the Out Door.

Influencias

La importancia de Led Zeppelin se observa claramente en el gran número de bandas que se consideran influidas por ellos. Entre ellas cabe destacar a Wolfmother, Tool,Stone Temple Pilots, Rage Against the Machine, Blind Melon, The White Stripes, Kingdom Come o Living Colour, así como sentar parte del estilo sobre el que se cimenta el hard rock heredado por el grunge en la década de 1990. Tal ha sido la influencia de la banda en la historia del rock que han sido diversas las formaciones creadas en tributo a Led Zeppelin, entre las que hay que destacar Dread Zeppelin, Get the Led Out o Lez Zeppelin, integrada enteramente por mujeres. Led Zeppelin también está considerada como la banda que allanó el camino a las posteriores bandas de heavy metal setentero, como Deep Purple o Black Sabbath.

En el año 1995, se decidió grabar un disco homenaje a Led Zeppelin, titulado Encomium, que incluye versiones realizadas por otros artistas de canciones originales del cuarteto británico. Entre dichos artistas cabe destacar Stone Temple Pilots, Blind Melon, Sheryl Crow o Duran Duran.

lunes, 7 de junio de 2010

devildriver



DevilDriver


Información personal
Origen Santa Bárbara, Estados Unidos
Estado Activo
Información artística
Género(s) Groove metal
Death metal melódico
Período de actividad 2003 – Presente
Discográfica(s) Utopia Records
Roadrunner Records
Artistas relacionados Plague Of Sheol
Coal Chamber
Web
Sitio web www.devildriver.com
Miembros
Dez Fafara
Mike Spreitzer
Jeff Kendrick
Jon Miller
John Boecklin
Antiguos miembros
Evan Pitts

Devildriver (antes llamada Deathride) es una banda de heavy metal estadounidense formada en el 2001. La banda esta formada por Dez Fafara (ex Coal Chamber), los guitarristas Mike Spreitzer y Jeff Kendrick, el bajista Jon Miller y el baterista John Boecklin.

Devildriver es el nombre que le daban las brujas a las campanas que ellas usaban para manejar el mal cuando ellas invocaban sus hechizos

Historia [editar]El grupo fue comenzado por Dez Fafara y Evan Pitts. Dez Fafara era el líder de la banda Coal Chamber, de la cúal se separó antes de empezar con DevilDriver, por razones que aún son objeto de debate.

DevilDriver, completado por los guitarristas Evan y Jeff, el bajista John y el batería Johnny B, se concibió en 2001, durante el proceso de grabación de “Dark days”, el tercer álbum del otro proyecto de Fafara, Coal Chamber. Fafara quería añadir gordura y peso a su producción musical durante algún tiempo. Había estado pensando en moverse hacia una dirección más fresca y metálica cuando finalmente DevilDriver llegó a realizarse.

Fafara llamó a Evan y el guitarrista fue a su casa, y la pareja se hicieron buenos amigos. El resto de DevilDriver fue reunido de una manera orgánica: robándolos a otras bandas de la ciudad. Las cosas funcionaron, y la banda, en su estado embrionario, pasó alrededor de un año pasando el rato y conociéndose mejor unos a otros. Fafara sabía que en cuanto terminara de girar con su otra banda dedicaría toda su energía a DevilDriver.

“DevilDriver” incluye doce canciones y fue grabado en dos estudios distintos con dos productores distintos. Las baterías y las principales guitarras se grabaron con Ross Hogarth en Rumbo, donde se hizo un disquillo llamado “Appetite for destruction”. Las voces, overdubs y pistas de bajo se grabaron con Dan Serta en Castle Oaks. Para todos los implicados fue una experiencia positiva.

Fafara admite que las influencias de black, death y heavy metal clásico han vuelto a levantar la cabeza en “DevilDriver”, y no compara a sus músicos con nadie que haya oído antes. En esencia, DevilDriver ha creado su propio estilo rabia, oscuridad y furia.

Su primer álbum, que lleva el nombre de la banda, fue lanzado el 23 de octubre de 2003, bajo el sello Roadrunner Records. Dez quería centrarse más en el lado extremo de la música, influenciado por death metal y groove metal alejándose completamente del sonido nu metal de su anterior banda Coal Chamber

Su segundo LP, The Fury of Our Maker's Hand, fue lanzado en el 2005, y fue en general bien recibido tanto por el público como por la crítica. La banda realizó numerosas giras para presentar el disco, incluyendo paradas en Estados Unidos, Europa y Australia como soporte de bandas como In Flames, Fear Factory, y Machine Head, y el Burning Daylight Tour encabezado por ellos mismos.

El 31 de octubre de 2006, DevilDriver relanza The Fury of Our Maker's Hand con tres canciones adicionales de estudio y tres grabaciones en vivo de temas anteriores. La edición especial también contiene un DVD con todos sus videos musicales hasta la fecha.

El 16 de julio de 2007, sale a la luz el tercer disco de estudio de la banda, llamado The Last Kind Words. Fue grabado en los estudios Sonic Ranch en las afueras de El Paso, Texas. este disco implica un cambio en el sonido de la banda hacia uno más extremo que los discos anteriores, por lo cual fue clasificado como death metal melódico.

El 16 de Noviembre de 2007 Devildriver cambia de sello de discográfico de Roadrunner Records a Utopia Records por razones aún desconocidas sacarán la recopilación de su último disco The Last Kind Words con el sello de roadrunnerrecords.

El 14 de Julio de 2009,Devildriver saca al mercado su 4º álbum de estudio,llamado "Pray for Villains".

Miembros [editar] Actuales [editar]Dez Fafara - Voz
Mike Spreitzer - Guitarra
Jeff Kendrick - Guitarra
Jon Miller - Bajo , Guitarra
John Boecklin - Batería , Guitarra
Anteriores [editar]Evan Pitts

the casualities


The Casualties
es una banda de hardcore punk/street punk originaria de Nueva York que se formó a principios de los años 1990, las canciones de esta banda son con temas políticos. Son una de las principales representantes del hardcore punk, y han realizado giras en diferentes lugares, desde México hasta Japón.

El grupo en sus principios tocaba punk rock, con el paso del tiempo la voz de Jorge realiza mas gritos y las guitarras más frías llegando a lo que son ahora, una de las bandas hardcore punk más conocidas de los últimos tiempos.[cita
Biografía [editar]
Jorge en polonia el 2007.La historia musical de The Casualties da sus primeros acordes en el año de 1991 cuando graban su primer EP 40 oz Casualty , poco después, con los nuevos problemas de su desfachatado estilo de vida también llegaban nuevos integrantes y contrariedades, afortunadamente de la mano de este nuevo desorden llego su segundo 7', A Fuckin' Way of Live.

La banda graba su primer disco, For the Punx, en 1997. El grupo seguía sufriendo por la falta de continuidad en sus músicos, es así como Jake (guitarrista), Meggers (baterí
a) y Jorge (vocal) deciden seguir en la banda y grabar Underground Army.

Al reflexionar sobre sus inicios la banda produce The Early Years, 27 canciones tomados de grabaciones de la etapa 1990–1995.

Del año 2007 al 2008 la banda realizó una gira por sudamérica. El año 2009 han sacado su nuevo disco, We Are All We Have.

Miembros [editar]Jorge Casualty (Jorge Herrera) - voz
Rick Casualty (Rick Lopez) - bajo
Meggers (Mark Eggers) - batería
Jake Casualty (Jake Kolatis) - guitarra

black label society




Black Label Society

Información personal
Origen Los Angeles, California Estados Unidos
Información artística
Género(s) Hard rock, heavy metal[1]
Período de actividad 1998-actual
Discográfica(s) Spitfire
Artemis
Roadrunner
E1 Music
Artistas relacionados Ozzy Osbourne, Pride & Glory
Web
Sitio web http://www.blacklabelsociety.com/


Miembros
Zakk Wylde
John DeServio
Nick Catanese
Will Hunt
Antiguos miembros
Phil Ondich
Steve Gibb
Robert Trujillo
Mike Inez
James LoMenzo
Craig Nunenmacher

Black Label Society es una banda norteamericana de heavy metal formada por el guitarrista Zakk Wylde en 1998, la banda ha editado siete álbumes de estudio.[2]

Formación (1998-1999) [editar]A principios de los noventa, Wilde formaba parte de la banda Pride & Glory, después de un año y un solo álbum la banda se disolvió en 1994. Wilde editaría un álbum solista acústico Book of Shadows en 1996. Tras el poco éxito del álbum en solitario, Wilde y el baterista Phil Ondich grabarían lo que posteriormente sería el álbum debut de Black Label Society Sonic Brew junto con el guitarrista Nick Catanese y el bajista John DeServio. Sonic Brew fue grabado en Japón en octubre de 1998, salió a la venta en mayo de 1999.

Cambios en la alineación (1999-2007) [editar]El segundo álbum de la banda Stronger Than Death fue grabado en el año 2000, John DeServio fue sustituído por Steve Gibb y en junio del mismo año 2000 Phil Ondich fue sustiuído por Craig Nunenmacher para el álbum en vivo Alcohol Fueled Brewtality Live +5; seguido de 1919 Eternal en 2002. Steve Gibb fue temporalmente sustituído por Mike Inez durante el Ozzfest 2001 y al año siguiente el sustituto fue Robert Trujillo.

En el 2003, Robert Trujillo se unió a Metallica, Inez se unió a la banda nuevamente para la grabación del álbum The Blessed Hellride y en 2004 se unió como bajista James LoMenzo para Hangover Music Vol. VI, último álbum bajo el sello discográfico Spitfire Records.

En el año 2005, bajo el sello Artemis Records, se grabó el álbum Mafia. En octubre James LoMenzo dejó la banda y varios meses después se unió a Megadeth; fue remplazado por el bajista original de la banda John DeServio. En el 2006, la banda firmaría para Roadrunner Records para el álbum Shot to Hell.

2007 - actualidad [editar]En julio de 2007, DeServio y Catanese dejaron la banda para iniciar nuevos proyectos, Wilde se dedicó de tiempo completo a Ozzy Osbourne. En el otoño de 2008 Black Label Society se juntaría nuevamente para editar un álbum mas, sin embargo el álbum nunca se completó.

En 2009 se editó una compilación, Skullage. Zakk Wylde, en su cuenta personal de Twitter comentó la grabación de un nuevo álbum en el 2010, además de un estudio discográfico.


En febrero de 2010 Craig Nunenmacher anunció su salida de la banda, dando paso a el ex baterista de Evanescence Will Hunt. El nuevo álbum Order Of The Black será lanzado en agosto del 2010.

deep purple


Deep Purple


Deep Purple "Mark VIII"
Información personal
Origen Inglaterra, Hertfordshire
Información artística
Género(s) Heavy metal, hard rock, arena rock, clásica.[1]
Período de actividad 1968 – 1976
1984 – actualidad
Discográfica(s) EMI, Edel
Web
Sitio web www.deeppurple.com
Miembros
Ian Gillan
Steve Morse
Roger Glover
Don Airey
Ian Paice
Antiguos miembros
Jon Lord
Rod Evans
David Coverdale
Joe Lynn Turner
Ritchie Blackmore
Joe Satriani
Tommy Bolin
Nick Simper
Glenn Hughes

Deep Purple es una banda de rock formada en Hertfordshire, Inglaterra, en 1968, que está considerada como una de las pioneras del heavy metal y del hard rock, aunque también incorporó elementos del pop y del rock progresivo. A lo largo de su carrera han vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo, y fueron reconocidos como la banda más ruidosa del mundo por el libro Guinness de los récords en los años 70.

La banda ha sufrido múltiples cambios en su alineación y permaneció inactiva desde 1976 hasta 1984. Sus cuatro primeras alineaciones son a menudo etiquetadas como "Mark I", "II", "III" y "IV". La "Mark II", formada por Ian Gillan (voz), Ritchie Blackmore (guitarra), Jon Lord (teclados), Ian Paice (batería) y Roger Glover (bajo), fue la alineación más exitosa y la que mayores ventas ha cosechado, y se mantuvo en activo desde 1969 a 1973, 1984 a 1989 y nuevamente entre 1992 a 1993 cuando la relación entre Blackmore y el resto de los músicos se volvió irreparable. Su alineación actual, que cuenta con Steve Morse en lugar de Blackmore y con Don Airey en lugar de Lord, lleva en activo desde 2002.
 

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